Театральная подготовка к ЕГЭ: спектакли, которые заменят десятки конспектов

В Театре на Юго-Западе покажут спектакль «Мастер и Маргарита» Валерия Беляковича по роману Михаила Булгакова. Булгаков писал роман 12 лет, жег рукопись, оставлял на полях заметки: «Дописать прежде, чем умереть». В спектакле Беляковича переплелись великая любовь, библейский сюжет и пресловутый квартирный вопрос. Тем, кто верит и мыслит иначе, нет места в этом мире — но Мессир никого не оставит без воздаяния. Каждый получит по вере. Постановка и сценография — Валерий Белякович, художник по костюмам — Валерий Белякович, звуковое оформление — Михаил Коротков, художник по свету — Вячеслав Климов. Кто играет: Алексей Матошин (Иешуа), Вадим Соколов (Левий Матвей), Сергей Бородинов (Пилат и доктор Стравинский), Андрей Кудзин (Афраний), Олег Анищенко (Каифа), Игорь Степашин (Марк Крысобой), Олег Леушин и Антон Багиров (Воланд), Александр Шатохин и Игорь Михмель (Коровьев), Михаил Белякович (Азазелло), Антон Белов (Кот Бегемот), Любовь Ярлыкова (Гелла), Максим Лакомкин и Евгений Бакалов (Мастер), Карина Дымонт (Маргарита), Максим Метельников (Иван Бездомный), Константин Курочкин (Берлиоз и Семплеяров), Илона Барышева (Прасковья Федоровна), Денис Нагретдинов (Степа Лиходеев), Максим Гигенин (Римский), Андрей Санников (Варенуха), Ольга Авилова (жена Семплеярова), Жанна Чирва и Елена Лунцова (Курьер и Фрида), Галина Галкина (госпожа Тофани), Елена Шестовская (госпожа Минкина). Посетители «Грибоедова», зрители варьете, отдыхающие в Ялте, студенты и гости бала — Илона Барышева, Татьяна Городецкая, Олег Задорин, Анна Рыкова, Елена Шестовская, Андрей Кудзин, Игорь Степашин. Продолжительность: 3 часа 35 минут с одним антрактом.

Режиссер Олег Анищенко создал спектакль «Анна Каренина» по мотивам знаменитого романа Льва Толстого. Постановка бережно сохраняет основные сюжетные линии классического произведения: драматическую историю любви Анны и Вронского, ее сложные взаимоотношения с мужем Карениным, а также линии Кити — Левина и Долли — Стивы. Однако главная героиня спектакля — Анна — уже не просто светская дама, а максималистка, доведенная до отчаяния и саморазрушения всепоглощающей страстью. Не искажая глубинный смысл классического произведения, режиссер Анищенко вносит в постановку легкие оттенки гротеска. Спектакль также украшен яркой хореографией и дополнен видеопроекциями на экране, где звучат разоблачительные монологи. Режиссер-постановщик и сценограф — Олег Анищенко, художник по костюмам — Олег Мазуренко, художник по свету — Анатолий Докин, композитор — Евгений Харланов, музыкальное оформление — Мария Петрова и Мария Рыжкова, хореограф — Артур Ощепков. Актеры и роли: Любовь Ярлыкова (Анна), Алексей Матошин и Александр Загоскин (Каренин и Священник), Максим Метельников (Вронский, Бармен, Музыкант), Вадим Соколов и Игорь Степашин (Левин), Анна Рыкова (Кити и Дама на балу), Антон Белов (Стива Облонский), Ольга Авилова (Долли), Карина Дымонт (Бэтси Тверская и Крестьянка), Елена Шестовская (Княгиня Щербацкая, Графиня Вронская, Крестьянка), Олег Анищенко (Князь Щербацкий, Крестьянин, Работник железной дороги), Татьяна Городецкая (Графиня Лидия Ивановна, Княгиня Мягкая, Крестьянка), Максим Гигенин и Игорь Михмель (Яшвин, Туровцын, Крестьянин, Официант, Светское общество), Артур Хачатрян (Доктор, Крестьянин, Светское общество), Георгий Соколовский (Священник, Светское общество), Андрей Кудзин (Николай Левин, Светское общество), Иван Городецкий (Фотограф, Мертвый железнодорожник, Светское общество), Людмила Лазарева (Мария Николаевна, Крестьянка, Светское общество), Елена Лунцова (Графиня Нордстон, Крестьянка, Светское общество), Мария Савицкая (Баронесса Шильтон, Крестьянка, Светское общество). Продолжительность: 5 часов 40 минут с двумя антрактами.

«Зойкина квартира» — одна из самых фееричных и язвительных пьес Михаила Булгакова. В ней, как в кривом зеркале, отражаются знаки и приметы легендарной эпохи 20-х годов прошлого века. Ателье Зойки преображается в интерьеры роскошного дома свиданий, также как скромная московская квартира в мечтах хозяйки — в богемные парижские апартаменты. За безудержным разгулом, царящим в квартире Зойки, ни сама хозяйка, ни ее гости не замечают, как беспощадное пламя потихоньку сжигает их жизни, превращая их в прах. Зойка и ее приятели пытаются любыми способами избежать надвигающейся катастрофы, но стремительные перемены эпохи неумолимо настигают их. Режиссер-постановщик — Олег Анищенко. Кто играет: Любовь Ярлыкова (Зоя), Андрей Кудзин (Обольянинов), Антон Багиров и Антон Белов (Аметистов), Ксения Ефремова и Алина Лакомкина (Манюшка), Андрей Санников и Артур Хачатрян (Аллилуя), Денис Шалаев (Газолин), Вадим Соколов и Егор Кучкаров (Херувим), Анна Рыкова (Алла), Олег Анищенко (Гусь-Ремонтный), Людмила Лазарева (Лизанька), Ольга Авилова (Мымра), Алина Лакомкина и Ксения Ефремова (мадам Иванова), Елена Шестовская (Эмма), Карина Дымонт (Клара), Егор Базанов (Роббер), Артур Хачатрян и Андрей Санников (Мертвое тело), Игорь Михмель (Поэт), Андрей Санников (Агнесса Ферапонтовна), Игорь Михмель (1-я безответственная дама), Иван Городецкий (2-я безответственная дама и Ванечка), Антон Белов и Максим Гигенин (Пеструхин). Закройщицы, швеи, рабочие и модельщики — вся труппа. Продолжительность — 3 часа 30 минут (с одним антрактом).

Спектакль «Ревизор» обращается к бессмертной классической комедии Николая Гоголя, раскрывая ее актуальность и остроту даже в современном мире. Действие разворачивается в провинциальном уездном городке, где тускло и размеренно идет рутинная жизнь. Но вдруг появляется слух о приезде ревизора из Петербурга. Это вызывает переполох среди местных чиновников. Воображение чиновников рисует картины неизбежного краха, и они лихорадочно готовятся к проверке, раздавая указания и пытаясь замести следы своих злоупотреблений. Актеры: Денис Нагретдинов (Антон Антонович Сквозник-Дмухановский), Илона Барышева (Анна Андреевна), Алина Лакомкина (Марья Антоновна), Максим Лакомкин (Аммос Федорович Ляпкин-Тяпкин), Андрей Санников (Лука Лукич Хлопов), Александр Байдаков (Артемий Филиппович Земляника), Антон Багиров (Иван Кузьмич Шпекин), Александр Шатохин (Христиан Иванович Гибнер), Олег Задорин (Петр Иванович Добчинский), Иван Городецкий (Петр Иванович Бобчинский), Игорь Михмель (Иван Александрович Хлестаков), Денис Шалаев (Осип), Артур Хачатрян и Андрей Ткаченко (трактирные слуги), Максим Гигенин (Уховертов). Оркестр уездного города: Людмила Лазарева, Игорь Степашин, Артур Хачатрян, Андрей Ткаченко, Егор Базанов. Режиссер и сценограф — народный артист России Валерий Белякович, звуковое оформление — заслуженный работник культуры России Михаил Коротков, художник по свету — Анатолий Докин, художник по костюмам — Валерий Белякович. Продолжительность: 3 часа с антрактом.

Зрителей ждет спектакль «Мертвые души» в постановке Михаила Беляковича по мотивам поэмы Николая Гоголя. Пьеса написана режиссером в соавторстве с Павлом Сурковым. Знакомый сюжет о Чичикове, скупающем у помещиков мертвые души, обретает жанр мистического триллера. Режиссер называет «Мертвые души» русской Одиссеей, а Чичикова — трикстером, который проходит путь, лишь слегка намеченный Гоголем. Это история о том, что очистить душу и измениться можно всегда — даже в самой темной дороге. Режиссер и сценограф — Михаил Белякович, художник по костюмам — Артем Ильичев, хореограф и режиссер по пластике — Артур Ощепков, художник по свету — Анатолий Докин, звукорежиссер — Мария Рыжкова. Кто играет: Антон Багиров (Чичиков), Максим Гигенин (Собакевич), Антон Белов (Ноздрев), Андрей Санников (Плюшкин), Ксения Ефремова (Коробочка), Андрей Кудзин (Манилов), Михаил Белякович (Губернатор), Артур Хачатрян и Егор Базанов (Селифан). Души — Ольга Авилова, Анна Рыкова, Людмила Лазарева, Елена Лунцова, Любовь Ярлыкова, Игорь Михмель, Егор Кучкаров, Игорь Степашин, Иван Городецкий, Андрей Ткаченко. Продолжительность: 2 часа 45 минут с одним антрактом.

В Московском академическом театре сатиры пройдет спектакль «Мастер и Маргарита. История любви» по знаменитому роману Михаила Булгакова. Это современная и яркая постановка о любви, ради которой герои готовы пойти на все, даже на сделку с дьяволом. В спектакле много мистики, неожиданных поворотов, зрелищных сцен. Особенно впечатляет бал у Сатаны — с воздушными гимнастами, спецэффектами и красочными декорациями. Художественный руководитель постановки — нар. арт. РФ Евгений Герасимов. Сценическая адаптация текста — Владимир Герасимов. Режиссер постановщик — Антон Непомнящий. Художник-постановщик — Полина Харитонова. Музыкальное оформление — Маруся Бережная, Кирилл Лазарев. Хореограф — Виктория Гончарова. Художник по гриму — Алексей Граф. Действующие лица и исполнители: Воланд — Евгений Герасимов, Мастер — Игорь Лагутин, Маргарита — Янина Студилина, Азазелло — Сергей Сорокин /Захар Ронжин, Коровьев — Михаил Полосухин, Бегемот — Дмитрий Новицкий, Бенгальский — Андрей Анкудинов, Латунский — Артур Походня, Лаврович — Дьяченко Дмитрий / Комаров Борис, Наташа — Людмила Светлова, Наташа в молодости — Полина Крюкова, Боров — Денис Светличный, Гелла — Жанна Сармандеева / Вероника Лысакова, Левий Матвей — Архипов Григорий / Максим Лебедев, Берлиоз — Антон Буглак, Семплеяров — Юрий Васильев, Жена Семплеярова — Бронислава Чунихина, Лапшенникова — Любовь Козий. Продолжительность: 2 часа с антрактом.

Зрителей приглашают увидеть спектакль «Василий Тёркин» в Театре сатиры. Это фантазия по мотивам знаменитой поэмы Александра Твардовского о народном герое. В основе постановки — образ солдата, который стал для нескольких поколений воплощением стойкости, простоты и внутренней правды. Твардовский намеренно уходил от точных дат и последовательного сюжета: его герой — собирательный, узнаваемый, почти родной. Иллюстрированные выпуски первых глав поэмы издавались ограниченным тиражом и передавались бойцам как памятные подарки. В спектакле роль Тёркина разделена между несколькими исполнителями — это подчеркивает вневременной, обобщенный характер героя. Режиссер — Андрей Крупник, режиссер восстановленной версии спектакля — Альберт Хасиев, художник — Алина Алимова. В ролях: Денис Кириллов / Станислав Буров (Первый Тёркин), Влад Окропиридзе (Второй Тёркин), Тимур Тихомиров / Дмитрий Володин (Третий Тёркин), Максим Финогенов (Четвертый Тёркин), Игорь Лагутин / Андрей Зенин (Пятый Тёркин), Ольга Кузина / Моряна Анттонен-Шестакова (Смерть). В хоре — Инна Лясковец, Мария Железнова, Надежда Филиппова, Анастасия Кузнецова. Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта.

Лидия Чебоксарова готова выйти замуж за любого, у кого есть капитал, а тут и подвернулся влюбленный провинциал, по слухам владелец огромных приисков. Но готов ли новоиспеченный муж тратить деньги на прихоти жены? Или брак — это расчет и сделка, которую совершают светская львица и предприниматель? Впервые реплику про «бешеные деньги», то есть легко доставшиеся и небрежно расходуемые, Островский написал в пьесе «Праздничный сон — до обеда». А в 1870 году появилась пьеса, которая так и называлась — «Бешеные деньги». Здесь впервые в драматургии «деньги умные» сталкиваются с «бешеными».

В Московском академическом театре сатиры покажут спектакль «Лес» по пьесе Александра Островского. В скитаниях по России встречаются трагик Несчастливцев и комик Счастливцев. Волею случая они оказываются недалеко от имения Гурмыжской, тетки Несчастливцева. А там все смешалось — тетка собирается замуж за юнца, сосед выгадывает, как подешевле скупить теткин лес, племянница-бесприданница, не надеясь на счастливое замужество, собирается топиться, а гимназист-недоучка готов жениться, чтобы обеспечить свое будущее. И в этом водовороте событий только нищие актеры умеют по-настоящему сопереживать ближнему. Актеры: Раиса Павловна Гурмыжская — Алена Яковлева, Геннадий Несчастливцев — Максим Аверин, Аркадий Счастливцев — Юрий Васильев, Аксинья — Мария Козакова / Майя Горбань, Буланов — Артем Минин, Восьмибратов — Игорь Лагутин, Петр, его сын — Максим Демченко, Милонов — Александр Чевычелов, Бодаев — Андрей Зенин / Валерий Гурьев, Улита — Татьяна Титова / Ольга Суркова, Карп — Александр Чернявский / Константин Карасик. Постановка — Антон Яковлев. Художник-постановщик — Мария Рыбасова. Художник по костюмам — Мария Вольская. Композитор — Иван Замотаев. Художник по свету — Евгений Лисицын. Помощник режиссера — Наталья Корнева. Продолжительность: 3 часа 20 минут (один антракт).

Сказки Салтыкова-Щедрина — это маленькие литературные шедевры, которые в форме аллегории рассказывают о главных нравственных проблемах человека. Они предназначены не для детей, а для взрослых: каждый был ребенком, в каждом этот ребенок живет. Мальчик услышал проповедь о хорошем и плохом на школьном уроке богословия и решил эти принципы перенести в реальную жизнь. Но оказалось, что родные и близкие придерживаются других, взрослых, и потому совершенно непонятных ребенку, правил. Главный герой ищет правду, но впечатления мальчика от встречи со взрослой реальностью меняют мировоззрение героя. Спектакль рассказывает о детстве и по сути становится воспоминанием о нем. Погрузиться в действие зрителю помогут детали сценографии. Они и в пластике персонажей, и в их фантастическом обличии — то ли люди, то ли животные с человеческими лицами, и в юморе повествования, и в оттенках декораций и свете, в клоунаде и гротеске. Режиссер-постановщик — Евгений Закиров. Инсценировка — Евгений Закиров. Художник-постановщик — Ирина Уколова. Художник по костюмам — Ирина Уколова. Композитор — Эдуард Глейзер. Работа с масками — Александр Коручеков. Работа с куклой — Иван Чабанов.Помощник режиссера — Наталья Александрова. Действующие лица и исполнители: Писатель / Мальчик Миша — Роман Керн, Мама Миши / Премудрый пискарь / Купчиха Воротилова, Пустопляс / Крестьянин Ванька / Капитан-исправник — Мария Протасова, Служанка Граня / Щучка / Верный пес Трезор / Крестьянин Сенька, Актриса Ева — Елена Ташаева, Няня Степанида / Брат Пискарь / Пес Арапка / Коняга / Крестьянка Устинья / Министр — Карина Муса, Учитель Павел Филиппович / Рак / Пес Тимошка / Дворник Никита / Дикий помещик — Максим Демченко / Иван Федотов, Ангел / Медведь — Лев Казанский. Продолжительность: 1 час 50 минут.